anisiya_12 в Ансамбль "Белое злато"- За тихой рекойtanya_mass в Ансамбль "Белое злато"- За тихой рекойНесколько раз я уже сетовал на то, что творчество великого советского барда В.С. Высоцкого все еще ждет своего исследователя.
Рефлексия творчества гения – простейший сценарий для достижения успеха. Так что желающим сделать карьеру народного певца/певицы – рекомендую.
Начнем с фактов: главный лирический герой В.С. Высоцкого имеет четко определенные признаки принадлежности одному-единственному слою: человек, не имеющий высшего образования и никем не командующий. Это тем более явно, что наиболее часто песни барда – монологи от чьего-то там лица. Но никогда это не были песни врача, учителя, ученого, инженера или руководителя, пусть даже бригадира. У всех других поэтов очень сложно, обычно просто невозможно определить социальную принадлежность лирического героя. В большинстве песен В. Высоцкого есть какие-нибудь аллюзии, четко определющие социальную принадлежность. Эта черта творчества В. Высоцкого – уникальна. (песни зеков, врачей, историков и альпинистов проходят по другой категории).
Выступая от лица простого человека, Владимир Семенович пропагандирует ценности и оценки событий людей этого круга. Любовь к Родине, женщине, риску, ценность жизни всех людей, преданость дружбе, благородство в отношениях между людьми, профессионализм и любовь к работе, как, впрочем, и выпивка, – основные темы на фоне всего творчества.
Следующая уникальная составляющая: главный лирический герой В.С.Высоцкого показан в процессе выбора поступка, его оценивания, взвешивания «за» и «против». Эти поступки почти всегда – дело жизни и смерти. Причем смерти как физической, так и духовной. Герой барда прост, но не глуп: он понимает все последствия своего выбора. Владимир Семенович всем строем своей песни проносит идеи о правильности и неизбежности выбора поступка, за которым следует или смерть или лишение каких-то земных благ. Поэтому его песни пронизаны утверждением ряда вечных ценностей, таких как честь, любовь, Родина, правда и совесть в качестве однозначно положительных. Накал и страсть его песен поддерживаются именно необходимостью подтвердить единственность выбора героя.
Главная черта всего его творчества: это песни борьбы. Борьбы не на жизнь, а на смерть. Вообще, вся жизнь есть борьба. Поэтому основное ощущение от песен барада – это праздник жизни.
С этим связано еще несколько важных черт: из остроты тематики вытекает необходимость эмоционального накала и пафоса песен. Этот пафос у В.Высоцкого – ни разу не фальшив.
Ну и: ВСЕ песни В.С. Высоцкого выбраны им самим. Он ни разу не спел ничего, чего бы он петь не хотел.
Ведь почему иногда не хочется слушать то, что пели Кобзон или там Лещенко или Хиль и много-много-много других исполнителей песен? Потому что они очень часто исполняли то, во что не верят, чего не просит душа. Именно поэтому Л.Н. Толстой так выступал против профессиональной эстрады и театра: актеры и певцы делают на сцене за деньги то, чего им самим не по душе. Так и убили искусство.
Будешь петь то, чего душа требует – станешь великим, как М. Бернес, М.Кристалинская, Л. Утесов, Джон Леннон, Джимми Пейдж... А если будешь выбирать песни как Джастин Бибер, то великим никогда не стать.
К сожалению, я стихосложение как профессию, как науку не изучал, хотя сам стишки пописывал. Поэтому замечу лишь в общем, что рифмы у В.С. Высоцкого – уникальны, свежи и служат подчеркиванию главной темы стиха. Строй его строфы – так же уникален, как и рифмы.
Есть у него такое коротюсенькое стихотворение из 4х строк:
И сегодня, и намедни -
Только бредни, только бредни,
И третьего тоже дни
Снова бредни - все они.
1972 год
Просто как пример строфы...
В области рифмы он рифмует невозможное:
геройски — папироски, сонных – подсолнух, наступать – вспять, мили – прорубили, случаю – лучшею, спортотделе – обалдели, косо – вопроса, раззявив – хозяев.
Здесь ценно то, что рифмующиеся слова принадлежат разным частям речи и имеют разную морфологическую структуру.
Но высший класс – это рифмование словосочетаний:
поспать бы – свадьбы, медали – беда ли, на всю Европу коль – на опухоль, бог хранит – ВОХрами.
Кто из русских поэтов до Высоцкого это делал? Причем так , чтобы сами стихи прославились именно своим содержанием, а не восторгом только по поводу редкой и технически сложной рифмы?
А разнообразие употребляемой лексики у него ставит В.С. Высоцкого на уровень с А.С. Пушкиным. У Высоцкого в стихах есть и «сюрреализм» и «синхрофазотрон» и многое-многое другое, что делает его творчество энциклопедическим по охвату тем.
На этих стихах надо учить технике стихосложения: тут есть все и все – на высшем уровне.
Одним из главных новшеств В.С. Высоцкого является его техника «пения», которая отличается от классического пения.
Как рассказывал сам Владимир Семенович, он сначала писал стихи, затем начинал их читать, проговаривать вслух и в этот момент у него начинал появляться некий ритмический рисунок данного стиха. После нескольких повторов, вариаций этот рисунок закреплялся.
То, что получилось, есть музыкально-ритмическое проговаривание в тональности эмоциональной разговорной речи.
Ближайщий аналог этому – всем теперь известный рэп.
Но есть отличия.
Как возник рэп?
Предпосылкой рэпа является ритмической строй бытовой речи англоязычных жителей Ямайки. Я свободно владею английским с 14 лет и вот уже почти 15 лет живу в Канаде и могу узнать выходцев с Ямайки по их характерной речи. Эти люди очень разговорчивы, очень словообильны. И их бытовая речь довольно ритмична.
Кстати, английский вообще очень ритмичен, и иногда я просто наслаждаюсь музыкой фраз в разговоре с англоязычными.
Рэп возник как фиксирование одной-единственной ритмической схемы. Сам английский язык гораздо богаче; образованные представители Канады, Англии, разных частей США или Австралии пользуются в обиходе гораздо большим набором ритмических схем. Это не говоря о кокни и диалектах, появивишихся под влиянием ирландцев, шотландцев, индусов и фламандцев.
Так вот, В. Высоцкий продемонстрировал и развил возможность адаптации русских разговорных интонаций для ритмического и музыкального проговаривания текста.
При этом, как мне кажется, по-другому, не классически, используются голосовые связки и дыхание, но я не могу этого толком объяснить, т. к. не владею предметом.
Итак, рэп – бездумное копирование одной-единственной ритмо-схемы английского языка, в то время как В. Высоцкий продемонстрировал возможности бесконечного ранообразия этих музыкально-ритмических схем, основанных на разговорных интонациях.
Мой совет амбициозным русскоязычным рэперам: воспользоваться результатами В. С. Высоцкого в пении на эстраде, уйти от глупого копирования ямайских приблатненных ритмов, дать волю своей душе.
Здесь я только назвал главные достижения В.С. Высоцкого как барда.
Каждое из них все еще ждет вдумчивых исследователей.
telemax_spb в Мари Лафоре - легенда эстрады, всегда разная и всегда идеальная.
Мари Лафоре – одна из самых удивительных киноактрис и певиц в мире. Я не так давно начал интересоваться ее творчеством и интерес к ней и к её творчеству только усиливается. Ее песни пели Пьеха, Йошпе и Рахимов, но никто из нас не видел саму артистку, и очень редко слышал ее голос. Сейчас, когда это уже стало доступно в Интернете, можно исправить положение. Она все время разная, но всегда, почти всегда – идеальна! Рядом поставить некого. Поэтому наверное о ней никто и не знает, иначе придется пересмотреть очень много артистических репутаций.
Французская актриса Мари Лафоре, настоящее имя Майтена Дюменах (Maitena Doumenach) – французская актриса и певица родилась 5 октября 1939 во Франции, в городке Сулак-сюр-Мер (Soulac-sur-Mer), что в департаменте Жиронда в Аквитании, в семье армянских эмигрантов.
Ранние годы
После возвращения домой отца в мае 1945 года, измождённого, худого и с пустыми глазами, семья переехала жить в городок Валлансьенн, где отец руководил мастерской железнодорожного строительства. Затем всё семейство перебралось в Париж.
В этот период она вышла замуж за Жана-Габриэля Альбикокко, который снял её в некоторых своих работах, включая картину «Девушка с золотыми глазами», основанную на скандально известной повести Оноре де Бальзака. После этого фильма за Лафоре закрепилось прозвище «Девушка с золотыми глазами».
В Советском Союзе Лафоре была известна прежде всего по своим ролям в тандеме с Жан-Полем Бельмондо и известному телесериалу “Спрут”.
Личная жизнь.
Фильмография
Дискография
Синглы и мини пластинки
Работы в театре
Эмиль Штерн родился в Париже от 28 апреля 1913. Окончив Парижскую консерваторию, в середине 30-х годов Штерн играл на пианино в джазовых коллективах, а после войны был аккомпаниатором, аранжировщиком и директором оркестра, который имел честь работать с такими известными певцами, как Шарль Азнавур (Charles Aznavour), Жильбер Беко (Gilbert Bécaud), Далида (Dalida), Эдит Пиаф (Édith Piaf) и другими. Но подлинного творческого расцвета Эмиль Штерн достиг в 60-е годы в совместной работе с Эдди Марнеем.
Однако ж, песня "Ivan, Boris et moi" прочно ассоциируется у меня лишь с главной её исполнительницей – прекрасной и восхитительной Мари Лафоре.
Алла Иошпе - Три плюс пять.
Вариант песни Marie Laforêt - Ivan, Boris et moi (Emil Stern / Eddy Marnay)
русские слова Леонида Куксо.
В нашей стране литературно обработанный и «политкорректный» вариант под названием "Три плюс пять" прозвучал в исполнении знаменитого дуэта Аллы Яковлевны Иошпе и Стахана Мамеджановича Рахимова. Эти два прекрасных исполнителя уникальны тем, что сплели в тесный узел, казалось бы, разные музыкальные культуры: русскую, узбекскую и еврейскую. А вкупе с неповторимой интеллигентностью, тонкой артистичностью и прекрасным вкусом в выборе песен, дуэт пользовался заслуженной популярностью у старшего поколения наших соотечественников. Безумно жаль, что последовавшие репрессии со стороны Минкульта в отношении них в 1979 по причине подачи ходатайства о выезде, столь необходимого для лечения Аллы Яковлевны, из СССР в Израиль, сыграли крайне негативную роль в их дальнейшей жизни. Дуэту Иошпе и Рахимова практически запретили выступать, а самих исполнителей лишили званий. Записи на радио также постигла печальная участь размагничивания. И как отрадно, что в Интернете по-прежнему можно найти очень многие их работы.
Также, ещё один вариант песни под названием "Считалочка" звучал на волнах московского радио в исполнении Эдиты Станиславовны Пьехи. Говорят, что эту песню Эдита Пьеха пела на концертах, а её текст приведён в книге об этой певице. Вместе с тем, практически везде есть исполнение Эдитой Пьехой песни "Ivan, Boris et moi" на французском языке.
На сегодняшний день это вся информация об истории лёгкой и весёлой песни "Ivan, Boris et moi".
Lorsque nous étions encore enfants
Sur le chemin de bruyère
Tout le long de la rivière
On cueillait la mirabelle
Sous le nez des tourterelles
Anton, Ivan, Boris et moi
Rebecca, Paula, Johanna et moi
Le dimanche pour aller danser
On mettait tous nos souliers
Dans le même panier
Et pour pas les abîmer
On allait au bal à pieds
Anton, Ivan, Boris et moi
Rebecca, Paula, Johanna et moi
Ça compliquait bien un peu la vie
Trois garçons pour quatre filles
On était tous amoureux
Toi de moi et moi de lui
L'une hier l'autre aujourd'hui
Anton, Ivan, Boris et moi
Rebecca, Paula, Johanna et moi
Dire qu'au moment de se marier
On est tous allés chercher
Ailleurs ce que l'on avait
A portée de notre main
On a quitté les copains
Anton, Ivan, Boris et moi
Rebecca, Paula, Johanna et moi
Aujourd'hui chaque fois qu'on s'écrit
C'est qu'il nous vient un enfant
Le monde a beau être grand
Et pas tellement qu'il contient
Nos enfants et leurs parrains
Anton, Ivan, Boris et moi
Rebecca, Paula, Johanna et moi
Sacha, Sonia, David et moi
Dimitri, Iona, Natacha et moi
Sacha, Sonia, David et moi
Dimitri, Iona, Natacha et moi
Когда мы были еще детьми
на вересковой тропинке
вдоль реки
мы собирали мирабель
под носом у горлиц
Антон, Иван, Борис и я
Ребекка, Пола, Жоанна и я
По воскресеньям чтобы пойти танцевать
Мы клали все наши туфли
в одну корзину
и чтобы сэкономить
шли на танцы пешком
Антон, Иван, Борис и я
Ребекка, Пола, Жоанна и я
Немного сложна жизнь
три мальчика для четырех девочек
Мы были все влюблены
Ты в меня, я в него
в одного вчера, в другого сегодня
Антон, Иван, Борис и я
Ребекка, Пола, Жоанна и я
Сказать, что к моменту женитьбы
мы все ушли искать
в другие места то,
что у нас было в руках
мы бросили своих друзей
Антон, Иван, Борис и я
Ребекка, Пола, Жоанна и я
Сегодня каждый раз, когда переписываемся
когда у кого-то рождается ребенок
Мир большой
но не настолько, чтобы вместить
наших детей и крестных
Антон, Иван, Борис и я
Ребекка, Пола, Жоанна и я
Саша, Соня, Давид и я
Димитрий, Иона, Наташа и я
Саша, Соня, Давид и я
Димитрий, Иона, Наташа и я
Мари Лафоре “Манчестер и Ливерпуль”, 1966
Слова: E.Marnay, Музыка: A.Popp
Marie Laforet – Manchester et Liverpoo
Manchester et Liverpool
Je me revois flânant le long des rues
Au milieu de cette foule
Parmi ces milliers d’inconnus
Manchester et Liverpool
Je m’en allais dans tous les coins perdus
En cherchant ce bel amour
Que près de toi j’avais connu
Je t’aime, je t’aime
Que j’aime ta voix
Qui me disait:
“Je t’aime, je t’aime”
Et moi j’y croyais tant et plus
Manchester est d’humeur triste
Liverpool vient pleurer sur la mer
Je ne sais plus si j’existe
Les bateaux blancs craignent l’hiver
Manchester est sous la pluie
Et Liverpool ne se retrouve plus
Dans la brume d’aujourd’hui
L’amour lui aussi s’est perdu
Je t’aime, je t’aime
J’écoute ta voix
Qui me disait:
“Je t’aime, je t’aime”
Et je n’y croirai jamais plus
Манчестер и Ливерпуль
Я снова вижу себя бродящей по улицам
Посреди этой толпы
Среди тысяч незнакомцев
Манчестер и Ливерпуль
Я уехала в заброшенные места
В поисках той прекрасной любви,
Которую я испытала рядом с тобой
Я люблю тебя, я люблю тебя
Как я люблю твой голос,
Который говорил мне:
“Я люблю тебя, я люблю тебя”
И я так сильно в это верила
Стены Манчестера грустны,
А Ливерпуль поливает слезами море
Я уже не знаю, существую ли
Белые корабли боятся зимы
Манчестер под дождем,
А Ливерпуль уже не найти
В сегодняшнем тумане
Любовь тоже затерялась
Я люблю тебя, я люблю тебя
Я слушаю твой голос,
Который говорил мне:
“Я люблю тебя, я люблю тебя”
И я бльше никогда в это не поверю
Прогноз погоды из программы "Время" 80-х годов. Оркестр Франка Пурселя (Franck Pourcel )
На русском языке существует несколько перепевок этой песни.
Песня прощения
Стихи Роберта Рождественского
Исполнитель: Муслим Магомаев
Я прошу тебя простить
Как будто птицу в небо отпустить
Я прошу тебя простить
Сегодня раз и навсегда
Я люблю сказал мне ты
И это слышали в саду цветы
Я прощу а вдруг цветы
Простить не смогут никогда
А память священна как отблеск высокого огня
Прощенья прощенья теперь проси не у меня
Я могу тебя простить
Как будто песню в небо отпустить
Я могу тебя простить
Сегодня раз и навсегда
Ты вчера сказала “да”
И это слышала в реке вода
Я прощу а вдруг река
Простить не сможет никогда
Стихи Юрия Визбора:
Погода
Вот и снова пал туман на полосу аэродрома
И алмазинки дождя на крыльях вогнутых дрожат.
Ах, как это грустно все,
Как это все давно знакомо,
А по радио твердят, что здесь никто не виноват.
Припев:
Погода, погода, с заката, с восхода
Тянется погода, погода – циклон свиданий и разлук.
За погодой, за дождем, за много сотен километров
Есть другой аэродром, где много всякой синевы.
Там стоит мой человек
И щурится от теплых ветров
И не знает, что пока задержан вылет из Москвы.
Припев.
Много мы прошли погод, погод и ясных, и не ясных.
Ждали мы друг друга в снег,
Друг друга ждали под дождем,
Что ж, наверно это все, надеюсь, было не напрасно,
Много ждали мы с тобой, туман, надеюсь, переждем.
1971
Стихи Льва Барашкова:
Вновь чужие города, и снова с неба серые дожди,
Затерялся я в тоске, я от тебя хотел уйти.
Где искать и как найти любовь, которую не уберёг?
Словно этот серый дождь бездомен я и одинок.
Припев:
Я помню, я помню, я помню всегда любовь твою.
Теперь лишь я понял, как я любил и как люблю.
Над Ла-Маншем снова дождь,
Надежды белый парус смыт волной.
В эту ночь приснилось мне – вернулся я в Марсель родной
И опять к тебе бегу, но ты не хочешь мне вернуть любовь,
Я проснуться не могу и расстаюсь с тобою вновьо
Стихи Л. Дербенева:
Манчестер и Ливерпуль опять зажгли в ночи свои огни.
И опять, оставив дом, куда-то корабли плывут.
Манчестер и Ливерпуль, со мною видели тебя они…
Только дни – не корабли и вспять вовек не повернут.
Припев:
Как парус, как песня,
Возник и исчез июль…
И ждет напрасно Манчестер,
И ждет напрасно Ливерпуль.
Манчестер и Ливерпуль, теперь лишь память вы моей любви –
Плеск волны, пустой причал, в ночной тиши огней полет.
Манчестер и Ливерпуль, домой вернутся ваши корабли,
Лишь любовь, мою любовь никто к причалу не вернет.
Marie Laforet, [1967] Mon amour, mon ami
